¿QUÉ LE OCURRE AL CINE ESPAÑOL?

Año tras años, la crisis del sector cinematográfico español aumenta. En 2008, se perdieron 1,4 millones de espectadores y su declive continúa.

En 2009, el cine español se enfrenta a una situación aún más difícil. Tiene que tiene que luchar contra su propia crisis en un contexto de dificultades económicas a nivel global que repercute de manera profunda en industria cinematográfica.

Llevamos varios años preguntándonos qué hace mal el sector del cine español, pero las soluciones todavía no han llegado. Muchos de los espectadores, especialmente los jóvenes, se niegan a ir al cine y pagar dinero por ver “españoladas”.

Este hecho demuestra que los espectadores que van al cine a ver películas español son en su mayoría personas de unos 40 o 50 años. Los directores españoles todavía tienen que demostrar que también pueden entretener a los jóvenes.

Por el momento, tan solo la nueva generación de directores españoles como Amenábar, Álex de la Iglesia o Santiago Segura arrojan algo de luz y esperanza en la recuperación del cine español.

Películas como “Mar adentro”, “Los crímenes de Oxford”, “Torrente” o “Mortadelo y Filemon” lograron el éxito en las taquillas españolas. Sin embargo, tres o cuatro películas taquilleras al año no son suficientes para el resurgimiento de la industria cinematográfica española.

Se necesita mucho más para mejorar su situación. El presupuesto de las producciones españolas es minúsculo en comparación de las películas que proceden de Hollywood u otros países europeos.

Es cierto que el presupuesto no siempre garantiza el éxito de las películas, pero sin duda es necesario para hacer un cine de calidad y atraer a más espectadores a las salas de cine.

La piratería, es otra de las enemigas del cine español, pero no es la única. La piratería afecta a toda la industria del cine, pero como en muchos otros casos a las industrias más frágiles como la española le hace más daño.

La conclusión más sabia que podemos sacar de esta reflexión es que la falta de recursos económicos y la piratería son dos de los causantes de la crisis del cine español.
Sin embargo, no olvidemos que nuestro cine no podrá resucitar sin contar con la creatividad, originalidad y el ingenio de muchos directores españoles que pueden revolucionar la industria cinematográfica española si les concedemos una oportunidad.

Aterriza en Madrid un circo que da miedo

El Circo de los Horrores presenta Psicosis en el Teatro Nuevo Apolo

El Teatro Nuevo Apolo acoge desde esta semana Psicosis, un espectáculo que fusiona el circo, el teatro, la magia y el cabaret en una actuación circense que cambia las risas y los colores vivos de los payasos por el negro lúgubre de los cementerios y la música que pone los pelos de punta, en busca del susto, el humor y la interacción con el público.

El culpable de esta nueva producción del Circo de los Horrores es Suso Silva, premio Nacional de Circo, que desde esta semana presenta una producción que recrea un universo de terror “nunca visto en España", según su autor. Esta obra nos traslada a la tenebrosa atmósfera de un antiguo cementerio gótico, perdido y medio abandonado, que data de primeros del siglo XIX, de la mano de algunos de sus protagonistas más terroríficos.

Lápidas, humedad, frío y fantasmas en el centro de la ciudad

Con más de quince años de experiencia, el Circo de los Horrores trata de introducir al espectador en un espectáculo de humor macabro y divertido dónde se recrea un Inspirado en películas como Nosferatu de Burnau, La Momia, el Fantasma de la Ópera, o La Niña del Exorcista, entre muchas otras.

La historia, que tiene como hilo argumental el viaje de un pasajero que se equivoca de tren y acaba en un camposanto, cuenta con la aparición de personajes emblemáticos del mundo del horror, como el fantasma de la ópera y la momia.

15 años sin Cobain

En abril de 1994 desaparecía uno de los ídolos del grunge más importante en la historia de este estilo. Hablamos de Kurt Cobain, líder y centro espiritual de Nirvana que, infeliz en lo alto de su carrera, se pegó un tiro tras inyectarse una sobredosis de heroína y acabó siendo víctima de su propio éxito.

Aunque todavía existen multitud de teorías sobre sus últimos momentos, su trágico final a los 27 años le consagró como leyenda después de una corta pero intensa carrera discográfica al frente del grupo Nirvana, que irrumpió en el panorama internacional con su segundo álbum, Nevermind (1991). "Hace años que no me emociono con nada; me siento culpable desde hace mucho tiempo", indicó el artista en una nota póstuma.

El grupo procedente de Washintong protagonizó una escalada meteórica desde sus inicios por las listas musicales, y acabó convirtiéndose en la voz propia de una “Generación X”. La banda recogió la esencia del desencanto desgarrado del grunge, movimiento al que pertenecen bandas como Pearl Jam, Alice in Chains o Soundgarden.

Nirvana debutó en 1989 con Bleach (álbum no muy conocido). Pero tuvieron que pasar 2 años para conseguir su gran popularidad con la publicación del álbum Nevermind y con la canción Smells like teen spirit, tema que se convirtió en el himno adolescente de la época. Ya en 1994 realizaron el conocido MTV Unplugged In New Cork y comenzaron su gira por Europa, aunque tras 16 conciertos Cobain comenzó a sentirse mal y la canceló.

Años más tarde el Kurt Cobain protagonizó un intento de suicidio en un Hotel en Roma, ingiriendo 60 pastillas de un potente narcótico. El artista se recuperó milagrosamente, aunque sólo para intentarlo años más tarde y esta vez con éxito en su residencia de Seatle. En su nota póstuma citó las presiones de la fama, su permanente dolor de estómago y la tristeza por no ser capaz de disfrutar más de la música, como motivos para quitarse la vida.

Beneficios post mortem

Más allá de los gustos musicales, su talento ha demostrado ser rentable, incluso después de su fallecimiento. En 2006, según la revista Forbes, Kurt Cobain se convirtió en el artista desaparecido más rentable del año, relegando a un segundo puesto al Rey del Rock, Elvis Presley. En ese año el artista americano obtuvo 50 millones de dólares, entre reediciones de discos y demás merchandising de la banda.

Primera base de datos "on line" sobre literatura marroquí

La Universidad de Granada (UGR), a través de investigadores del Departamento de Estudios Semíticos pertenecientes al grupo Estudios Árabes Contemporáneos, ha elaborado la primera base de datos 'on line' destinada a aportar literatura árabe. Se trata de obras literarias y trabajos de investigación realizados en Marruecos.

El proyecto, respaldado por las Consejerías de Innovación, Ciencia y Empresa y Cultura, está destinado a acercar la realidad del país africano a la sociedad andaluza.

Los datos recopilados se presentan a través de una página web dirigida tanto a empresas e instituciones vinculadas con Marruecos como al público en general interesado en el tema. Mercedes del Amo, responsable del proyecto, asegura que “hay una necesidad de romper estereotipos generados por el desconocimiento de la verdadera imagen del mundo árabe”, y añade que “ahí nace la responsabilidad de Andalucía de constituir la primera línea de contacto entre el norte de África y Europa, para empezar a modificar esta injusta imagen”.

La iniciativa constituye una plataforma de referencia, debido a la cantidad de información que alberga sobre más de 300 autores marroquíes contemporáneos y sus obras, así como entrevistas a escritores e investigadores del país. Pero no todo queda ahí, ya que tiene enlaces a las principales revistas de temática literaria, así como información de tesis doctorales dedicadas a la literatura marroquí.

Se trata no sólo de una útil herramienta, sino de un punto de encuentro entre autores y mundos diversos.

Para más información: http://www.ugr.es/

LITERATURA Y SOLIDARIDAD, UNIDOS EN LA BIBLIOTECA

Jóvenes de un instituto de Orense son los primeros lectores del Club de Lecturas Solidarias, una iniciativa de la biblioteca del centro escolar e Integratex. Es un club abierto al público en general que persigue compartir experiencias, las obras y los sentimientos que estas depiertan.

“La idea surgió a raíz de varias colaboraciones con el centro escolar, donde estaban trabajando en la creación de un club de lectura y, como en Allariz no había ninguno, decidimos que el destinado a los alumnos de Bachillerato estuviese abierto al público adulto”, cuenta Laura Novelle, responsable de Integratex.

Aunque el espacio está abierto a todo tipo de obras, se pretende centrarlo en aquellas de contenido social. “Serán libros consensuados con los usuarios, pero siempre con un mensaje social donde se aborde la discapacidad, la inmigración o la percepción social de las personas con VIH”, matiza Novelle, quién también asegura que tras varios encuentros el resultado está siendo “bastante satisfactorio”.

Como peculiaridad, cuentan con un servicio de documentación, que suministra información, más allá de los ejemplares que están en la sala. Esto supone un servicio de gran utilidad para profesores universitarios y personas relacionadas con el ámbito del voluntariado, ya que son los que más lo solicitan.

Este espacio de lecturas solidarias se complementa con la proyección de documentales o películas de carácter social. También han creado un Blog como forma de interacción con otro tipo de clubs similares.
Pública y gratuita, esta biblioteca se presenta como una formula de integración a través de la literatura.

NUEVA YORK TRIUNFA EN LA GRAN VÍA DE MADRID

Algunos críticos la han calificado como la mejor obra musical elaborada en nuestro país. Ambientada a finales de los años 70 en un suburbio del barrio de Brooklyn en Nueva York, Fiebre del sábado noche centra su argumento en la vida de Tony Manero, un dependiente de una tienda de pinturas durante el día, que pasa sus noches en la discoteca con su pandilla de amigos. Los amoríos y amistades se mezclan con el baile y la música en una obra de 150 minutos que anima a cualquiera a levantarse y bailar alocadamente.

Aunque un musical no tiene fácil su triunfo en nuestro país, Fiebre del sábado noche ha conquistado a los miles de espectadores que han disfrutado de la obra desde su estreno, el pasado 19 de febrero en el Teatro Coliseum de Madrid. Juan Pablo di Pace es el protagonista del espectáculo, que anteriormente había participado en el reparto de otro de los grandes éxitos de la Gran Vía madrileña, Mamma Mia! Obtuvo su papel en la obra tras participar en un programa de televisión que elegiría al protagonista, algo que fue inédito y no falló en las expectativas.

Aunque Fiebre del sábado noche parece mantener las expectativas marcadas por la producción de la obra, son muchos los que critican la adaptación al castellano de los clásicos de los Bee Gees, como Stayin' alive, Night fever o How deep is your love. No obstante, el propio protagonista defendió este extremo asegurando que la castellanización de los temas no impide que suenen bien y cuenten una historia.

Sea como fuere, el caso es que Fiebre del sábado noche parece haber triunfado en la milla de los musicales en España, la Gran Vía madrileña, que nada tiene que envidiar a la cuna neoyorquina de Broadway.

LA REVOLUCIÓN ESTÁ AL LLEGAR

"Yo no puedo leer un artículo entero en la pantalla; si es largo, lo imprimo en papel". Esta es la frase que ha protegido a la industria editorial frente al libro electrónico. Ya son varios los modelos de este tipo de dispositivos que se han retirado del mercado debido a su escaso éxito.

Hoy en día van mejorando, con una tecnología que imita al papel, evitando daños oculares. La cantidad de espacio disponible permite almacenar numerosos libros en un solo aparato, lo que es un gran ahorro de espacio.

A pesar de ello, aún siguen siendo caros y no están disponibles en color, lo que no los hace tan atractivos. La lenta tecnología de refresco de la pantalla aún tiene que mejorar así como los sistemas anticopia.
Si es cierto que cada vez existen más iniciativas en la red como el proyecto Guttemberg o Wikibooks, que ofrecen gratuitamente descargas de libros.

Ahora, el libro electrónico es un aparato tecnológico más, ese que todos quieren y que aún pocos tienen. Pero según los expertos será una auténtica revolución que cambiará nuestra forma de leer, de escribir y de pensar en literatura. Aunque no es el fin del papel, parece que en productos como guías de viaje o diccionarios la versión electrónica sí desbancará a la tradicional.

El libro electrónico está aquí para quedarse. Algún día llevaremos la biblioteca entera en el bolsillo, pero por el momento, en el metro la gente aún lleva un libro de papel en las manos.

Si quieres saber más sobre el libro electrónico, consulta estos enlaces:

www.soitu.es/soitu/2008/09/18/vidadigital/1221732401_552105.html

www.es.wikipedia.org/wiki/Libro-e